‎แรงงานแห่งความรักที่หายไป ‎

‎แรงงานแห่งความรักที่หายไป ‎

‎เช็คสเปียร์เสบียงไม่มากแหล่งที่มาของเคน‎‎เน็ ธ บรานาห์‎‎ “แรงงานของความรักที่หายไป” 

เป็นราวตากผ้า การใช้การสนับสนุนที่บอบบางของหนึ่งในพล็อตของเจ้านายน้อยที่สุด Branagh สตริงสตริงร่วมกัน 10 ตัวเลขเพลงและการเต้นรําในละครเพลงที่เป็นเหมือน revue มากกว่าการปรับตัว‎

‎หลังจากกล้าที่จะถ่ายทํา “‎‎Hamlet‎‎” เวอร์ชั่นที่ยอดเยี่ยมของเขา (1996) โดยใช้ละครต้นฉบับที่ตัดต่อทั้งหมด (ครั้งแรกที่ทํา) Branagh ที่นี่ตัดและเฉือนผ่านข้อความของเช็คสเปียร์ด้วยมีดบรรณาธิการ‎

‎สิ่งที่เหลืออยู่คือ winsome, มีเสน่ห์, หวานและเล็กน้อย มันหนีออกมาได้มาก มันหนีออกมาได้แม้จากตัวมันเอง เรื่องราวจับคู่คู่รักสี่ชุดให้พวกเขาด้วยเพลงและการตั้งค่าที่น่ารื่นรมย์และเรียกมันว่าวัน นักแสดงไม่เป็นที่รู้จักโดยเฉพาะอย่างยิ่งสําหรับความสามารถในการร้องเพลงและเต้นรํา (เฉพาะ‎‎เอเดรียนเลสเตอร์‎‎อังกฤษและทหารผ่านศึกบรอดเวย์‎‎นาธานเลน‎‎เป็นข้อดีในแผนกเหล่านั้น) แต่นั่นเป็นส่วนหนึ่งของเสน่ห์ เช่นเดียวกับ “‎‎Everyone Says I Love You‎‎” ของวู้ดดี้ อัลเลน นี่เป็นหนึ่งในหนังที่คนจริงๆ ถูกยึดไปด้วยความจําเป็นในการบุกเข้าไปในเพลงที่ขาดพรสวรรค์ไม่สามารถหยุดยั้งพวกเขาได้‎

‎ไม่ในความเป็นจริงว่าพวกเขาไม่มีตัวตน เพลงที่นี่อยู่ในความสามารถของนักแสดงในการร้องเพลงและแน่นอนว่าหลายคนถูกร้องบนหน้าจอโดย ‎‎Fred Astaire‎‎ ซึ่งมีช่วงเสียงที่เจียมเนื้อเจียมตัวพอ ๆ กับฝีเท้าของเขาไม่ จํากัด (เพลงส่วนใหญ่ได้รับการบันทึกในอัลบั้มโดยนักร้องชาวอังกฤษ Peter Skellern ซึ่งสามารถตีโน้ตและเพลงที่อยู่ด้านล่างและเพลงที่อยู่ด้านบนและนั่นเกี่ยวกับมัน – และเขาทําให้พวกเขาสนุกสนานเช่นกัน) พล็อต: กษัตริย์ของนาวาร์ (Alesandro Nivola) ได้ประกาศว่าเขาและสามของสหายของเขา (เคนเนธบรานาห์, เอเดรียเลสเตอร์, ‎‎แมทธิวลิลลาร์ด‎‎) จะถอนตัวออกจากโลกเป็นเวลาสามปีของความคิดและการศึกษา.‎ในช่วงเวลานี้พวกเขาจะปฏิเสธความสุขทางโลกทั้งหมดโดยเฉพาะอย่างยิ่ง บริษัท ของผู้หญิง ไม่ช้าก็เร็วพวกเขาสาบานและเกษียณอายุของพวกเขาเพื่อ cloister ของพวกเขากว่าเจ้าหญิงของฝรั่งเศส (‎‎อลิเซียซิลเวอร์สโตน‎‎) มาถึงสําหรับการเยี่ยมชมพร้อมกับเพื่อนสามคน (‎‎Natascha McElhone‎‎, ‎‎คาร์เมน Ejogo‎‎, ‎‎เอมิลี่ Mortimer‎‎)‎

‎ผู้ชายพบว่ามันเฉียบพลันว่าพวกเขาได้สาบานออกจาก บริษัท ของผู้หญิง (ด้วยการลงโทษที่รุนแรงสําหรับคนแรกที่ยอมจํานน) พวกเขาค้นหาช่องโหว่ บางทีถ้าผู้หญิงตั้งแคมป์นอกกําแพงพระราชวังนั่นจะไม่นับเป็นการเยี่ยมชม บางทีถ้าการเยี่ยมชมเป็นโอกาสของรัฐก็ไม่ได้หนึ่งทางสังคม . . .‎

‎เหตุผลทั้งหมดเหล่านี้ล่มสลายก่อนที่ความงามของผู้หญิงและชายและหญิงแปดคนจับคู่กันเป็นสี่คู่

อย่างรวดเร็วมันเหมือนกับการเลือกข้างสําหรับเกมซอฟท์บอล จากนั้นเราก็ได้รับเพลงบางคนจัดฉากได้ดีอย่างน่าอัศจรรย์เช่นเมื่อ “แก้มถึงแก้ม” (ด้วยบรรทัด “สวรรค์ . . . ฉันอยู่บนสวรรค์ “) มี พวกเขา ลอย อยู่ ใน อากาศ ใต้ ดาว ที่ วาด อยู่ ข้าง ใต้ โดม ของ หอ สมุด ของ กษัตริย์.‎

‎ผู้เริ่มต้นทั้งแปดคนเข้าร่วมโดยเหยือกบรรเทาความตลกต่ําในประเพณีของตลกเช็คสเปียร์ทั้งหมด พวกเขารวมถึง ‎‎Timothy Spall‎‎ เป็นชาวสเปนที่มี “I Get a Kick Out of You” เป็นคนที่มีเสน่ห์และนาธานเลน (ผู้ทําจังหวะช้า ๆ ที่ดี “ไม่มีธุรกิจเหมือนธุรกิจแสดง”) อลิเซีย ซิลเวอร์สโตน เป็นผู้นําในหมู่ผู้หญิงที่ทําเพลง “Fancy Free” เวอร์ชั่นว่ายน้ําแบบซิงโครอย่างสนุกสนาน และ Branagh ก็ให้บทบาทชายที่ดีที่สุดแก่ตัวเอง แม้ว่าจะไม่เอียงตาชั่งในระดับที่ไม่น่าดูก็ตาม‎

‎ทั้งหมดเป็นแสงและชนะ และยังว่างเปล่าอย่างใด มันไม่ใช่ข้อแก้ตัวที่จุดเริ่มต้น น่าจะเป็นจุดอ่อนที่สุดของละครของเช็คสเปียร์ “Love’s Labor’s Lost” แทบจะไม่เคยแสดงบนเวทีและไม่เคยถ่ายทํามาก่อนและมีเหตุผลที่: มันไม่เกี่ยวกับอะไร ในรูปแบบดั้งเดิมแทนที่จะเป็นเพลงและการเต้นรําเรามีบทสนทนาที่เหมือนการออกกําลังกายที่ไม่ได้ใช้งานในการประจบสอพลอที่ง่ายสําหรับเช็คสเปียร์‎

‎มันเหมือนการอุ่นเครื่องสําหรับของจริง มันไม่ได้สร้างความแตกต่างเพียงเล็กน้อยที่เด็กชายได้รับผู้หญิงคนใดหรือทําไมและโดยการเริ่มต้นการกระทําในปี 1939 และให้สงครามโลกครั้งที่สองเป็นฉากหลัง Branagh ไม่ได้เสริมสร้างทั้งการเล่นหรือสงคราม แต่พอดีกับพวกเขาพร้อมกับการเข้าร่วมที่น่าอึดอัดใจ‎

‎ไม่มีเพลงที่ฉันจะไม่ได้ยินอีกครั้งด้วยความยินดีหรือคลิปที่อาจจะไม่ทําให้ฉันยิ้ม แต่โดยรวมแล้วมันไม่มาก เช่นเดียวกับลูกอมฝ้ายมันดีกว่าเป็นแนวคิดมากกว่าเป็นประสบการณ์‎‎”Grace of My Heart” บอกเล่าเรื่องราวของหญิงสาวผู้ต้องการเป็นนักร้อง ลงเอยด้วยการเป็นนักแต่งเพลง และติดตามประวัติความเป็นมาของเพลงป๊อปจากปากค้างครั้งสุดท้ายของตรอกดีบุกแพน ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1950 ผ่านยุคประสาทหลอนในช่วงต้นทศวรรษที่ 1970 ในส่วนโค้งทั่วไปแม้ว่าจะไม่ได้อยู่ในรายละเอียด นี่เป็นอาชีพอย่าง Carole King’s และจบลงด้วยตราสัญลักษณ์ของแถลงการณ์ศิลปะส่วนตัวซึ่งเป็นอัลบั้มแนวคิด‎

‎นางเอกที่รับบทโดย‎‎อิลเลอานาดักลาส‎‎เกิดที่เอ็ดนาบักซ์ตัน แต่เปลี่ยนชื่อเป็นเดนิสเวฟเวอรี่ เธอมาจากครอบครัวที่ร่ํารวยในฟิลาเดลเฟียและหงุดหงิดภายใต้การฝึกสอนของแม่ของเธอ: สําหรับการประกวดเพลงเธอถูกทําให้สวม “ชุดแต่งงาน” และสั่งให้ร้องเพลง “คุณจะไม่มีวันเดินคนเดียว” แต่หลังเวทีเธอแลกเปลี่ยนชุดกับผู้เข้าแข่งขันคนอื่นและร้องเพลง “Hey, There (You With the Stars in Your Eyes)”