สําหรับผู้ชื่นชอบโจเซฟ Beuys ศิลปินและนักเคลื่อนไหวชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงสารคดีใหม่
ของ Andres Veiel น่าจะเป็นการรักษาด้วยภาพที่กว้างขวางของชายในองค์ประกอบของเขา แต่สําหรับผู้ชมเหล่านั้นเช่นตัวฉันเองที่ไม่รู้จัก Beuys จาก Adam ภาพของ Veiel นั้นทึบแสงอย่างน่าผิดหวังจนถึงจุดที่ต้องทําการบ้านเพิ่มเติมเพื่อให้เข้าใจ ดังนั้นคลุมเครือคือภาพเกี่ยวกับความหมายของงานศิลปะที่นําเสนอว่าพวกเขาพิสูจน์ให้เห็นว่าเป็นที่สนใจของฉันเพียงเล็กน้อยจนกระทั่งฉันค้นคว้าในภายหลัง สิ่งที่น่าสนใจกว่านั้นคือ Beuys เองด้วยหมวกลายเซ็นของเขาจ้องมองผีสิงและความเชื่อที่เปิดเผยว่าศิลปะสามารถเป็นพาหนะในการสื่อสารได้
Bookending ภาพยนตร์เรื่องนี้กําลังจับภาพของ Beuys ที่ล็อคตาด้วยหน้าจอมองไปที่ “ผู้ชมนิรนาม” ที่เขาปรารถนาที่จะเข้าถึงด้วยศิลปะของเขา เช่นเดียวกับเดวิดลินช์หรือแอนดี้วอร์ฮอล Beuys สร้างบุคลิกภาพสําหรับตัวเองที่ทําหน้าที่เป็นรังไหมป้องกัน แทนที่จะอธิบายเทคนิคหรือความตั้งใจของเขาเขาอธิบายปรัชญาของเขาที่มีความยาวส่งมอบซาวด์บิทที่น่าจดจําเช่น “ทุกสถานการณ์ปกติคือศิลปะ” เป้าหมายของเขาเหนือสิ่งอื่นใดคือการกระตุ้นให้ผู้คนมีส่วนร่วมกับปัญหาที่ฝังอยู่ในงานของเขาและนั่นคือที่ที่ “Beuys” ของ Veiel เกิดขึ้นสั้น ๆ โดยล้มเหลวซ้ํา ๆ ในการส่องสว่างสารใต้ปรากฏการณ์ สิ่งที่เรามีที่นี่น่าเศร้าคือความล้มเหลวในการสื่อสาร
ในขณะที่ Brett Morgen มักจะโลดโผนแต่เกินจริง “เจน” วิ่งที่แน่นเกินไปคลิปผ่านการพัฒนาที่ทําโดยเรื่อง titular ของมันในขณะที่พิงหนักเกินไปในคะแนน Philip Glass ที่ล่วงล้ํา “Beuys” มีปัญหาตรงกันข้าม การแก้ไขนั้นซบเซาในเชิงบวกในบางครั้งถือเป็นเวลานานในภาพนิ่งโดยไม่สนใจที่จะให้บริบทสําหรับพวกเขา หัวพูดห้าหัวถูกระบุด้วยชื่อ แต่ความสัมพันธ์เฉพาะของพวกเขากับศิลปินไม่ค่อยได้รับการแก้ไข มีเพียงคะแนน atonal ที่สร้างสรรค์โดย Ulrich Reuter และ Damian Scholl เท่านั้นที่ช่วยให้ความสนใจของฉันถูกเปลี่ยนรูปเพื่อยืดยาวของภาพ เพลงนี้สื่อถึงความรู้สึกเร่งด่วนและขนาดที่ส่วนที่เหลือของภาพยนตร์ขาดแม้ในขณะที่มันยกย่อง Beuys สําหรับอิทธิพลระดับโลกของเขา
ยกตัวอย่างเช่นลําดับสั้น ๆ เกี่ยวกับต้นโอ๊ก 7,000 ต้นที่ศิลปินเริ่มปลูกในปี 1982 ซึ่งเป็นการกระทําที่ฃ
ถกเถียงกันซึ่งเปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์ของเมืองของ Kassel ประเทศเยอรมนีอย่างมาก Juxtaposed ควบคู่ไปกับต้นกล้าแต่ละต้นเป็นหินบะซอลต์ที่ในที่สุดก็กลายเป็นคนแคระในรูปร่างเมื่อต้นไม้เติบโต ต่อมาเราเห็นพลเมืองหลายคนเข้ามาช่วยปลูกต้นไม้—แต่จะจบอย่างไร ฉันนึกถึงนิทรรศการศิลปะสาธารณะล่าสุดของ Ai Weiwei ในนิวยอร์กซิตี้ที่มีชื่อว่า “รั้วที่ดีทําให้เพื่อนบ้านที่ดี” ซึ่งประกอบด้วยโครงสร้างต่าง ๆ ที่ออกแบบมาเพื่อขัดขวางการไหลของคนเดินเท้าไม่แตกต่างจากอุปสรรคที่สร้างขึ้นเพื่อปิดกั้นผู้ลี้ภัยจากการอพยพไปสู่ความปลอดภัย สิ่งที่ทําให้งานของ Ai Weiwei มีพลังมากคือความชัดเจนของวัตถุประสงค์ แม้ว่านักวิจารณ์ศิลปะ Caroline Tisdall ยืนยันว่า “7000 Oaks” ของ Beuys เป็นหนึ่งใน “ผลงานที่น่าทึ่งที่สุดของศตวรรษที่ 20” ทั้งเธอและ Veiel ไม่ได้พยายามอธิบายว่าทําไมนอกเหนือจากขอบเขตที่กว้างใหญ่
อาชีพทางศิลปะของ Beuys มีต่อสังคมในแง่ของการสร้างความตระหนักซึ่งตรงข้ามกับการปลูกต้นไม้ ความเชื่อมั่นของเขาว่าในที่สุดศิลปะสามารถทําให้ประชาธิปไตยเป็น “ความเป็นจริง” จํานวนเป็น, ในขณะที่นักวิจารณ์คนหนึ่งแย้ง, “สํานวนกลวง”? ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Beuys เป็นลําโพงที่น่าหลงใหลและส่วนที่สนุกสนานที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้ประกอบด้วยภาพเก็บถาวรที่ศิลปินล็อคเขาด้วยความสงสัยที่ยัดเยียดในการอภิปรายในขณะที่แฟน ๆ หนุ่มของเขาเชียร์ แนวโน้มอนาธิปไตยของเขาทําให้เขาได้รับการบูตจากตําแหน่งการสอนของเขาหลังจากวาดภาพของเพื่อนร่วมงานด้วยการแสดงผาดโผนง สําหรับเขาศิลปะได้ขยายออกไปไกลเกินกว่ารูปแบบดั้งเดิมซึ่งเขารู้สึกว่าสามารถดํารงอยู่ได้เพียงภายในสภาพแวดล้อมที่ปิดผนึกอย่างแน่นหนาของพิพิธภัณฑ์ไม่แตกต่างจากที่อิ่มตัวใน “The Square” ของ Ruben Östlund
เช่นเดียวกับที่ศิลปินการแสดงของเทอร์รี่โนตารีในภาพยนตร์ของ Östlund ชุบสังกะสีฝูงชนของความซับซ้อนที่ร่ํารวยบังคับให้พวกเขาโยนซุ้มอารยธรรมของตัวเองเพื่อต่อสู้กลับ Beuys ชอบศิลปะที่กระโดดออกมาที่ผู้ชมในสามมิติ เขาเชื่อในศิลปะการเมืองที่สามารถใช้เป็นอาวุธต่อต้าน “ศัตรู” ว่าศิลปินต้องมองไปยังอนาคตนอกเหนือจากระบบทุนนิยมและคอมมิวนิสต์ของรัฐบาลและเสรีภาพนั้นไม่สามารถทําได้เมื่อเห็นถึงพลังของเงิน ข้อความเหล่านี้ทําให้ดูเหมือนว่า Beuys กําลังลงสมัครรับเลือกตั้งและแน่นอนเขาช่วยร่วมก่อตั้งพรรคสีเขียวเยอรมันซึ่งเขาหวังว่าจะทําหน้าที่เป็นกองกําลังล้มล้างในสภาพภูมิอากาศทางการเมืองของประเทศของเขา แต่ตามภาพยนตร์ของ Veiel ในที่สุดพรรคสีเขียวก็หันกลับมารวมกับศิลปินซึ่งเป็นในคําพูดของนักเรียนของเขา Johannes Stüttgen”ลดลงโดยคนของเขาเอง”
ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกใบ้ว่า Beuys อาจทํางานตัวเองจนตายอย่างไร มันละเลยที่จะบอกเราว่าเขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 64 ปีจากภาวะหัวใจล้มเหลว เพียงสี่ปีหลังจากเริ่มโครงการ “7000 Oakes” ในความเป็นจริงชีวิตส่วนตัวส่วนใหญ่ของ Beuys ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีใครรู้ที่นี่โดยเฉพาะอย่างยิ่งอดีตของเขาในฐานะเยาวชนฮิตเลอร์ นอกเหนือจากภาพชั่วพริบตาของ Beuys หนุ่มสวมแพทช์สวัสดิกะในขณะที่บินเครื่องบินจําลองเราไม่ได้รับความรู้สึกของมุมมองที่พัฒนาของเขาเกี่ยวกับลัทธินาซีและวิธีการที่พวกเขาอาจจะได้กระตุ้นการบังคับของเขาที่จะสร้างบางทีอาจเป็นวิธีการรักษา เมื่อมีการเปิดเผยว่านาซีเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วมในช่วงต้นในพรรคสีเขียวของ Beuys Stüttgen กล่าวว่าพวกเขาได้รับการต้อนรับเนื่องจาก “ปรัชญาแบบองค์รวม” ของพวกเขาซึ่งเป็นสาเหตุนอกเหนือจากการตั้งคําถามมากขึ้นเท่านั้น
เราไม่เคยได้ยินข้อเสนอของ Beuys สําหรับอนุสรณ์สถาน Auschwitz-Birkenau ซึ่งน่าจะให้ความกระจ่างที่สุดเมื่อพิจารณาจากงานที่เขาผลิตโดยเน้นที่การเอาใจใส่ แต่กลับได้ยิน Beuys เล่าเรื่องราวที่มีชื่อเสียงของเขาว่าถูกยิงตกขณะรับใช้ในสงครามโลกครั้งที่สองหลังจากนั้นเขาได้รับการช่วยเหลือจากชนเผ่าเร่ร่อนที่ห่อร่างกายของเขาด้วยความรู้สึกและไขมันสัตว์สององค์ประกอบที่ดําเนินต่อไปมีบทบาทสําคัญในงานศิลปะที่ตามมาของเขา เรื่องนี้ดูเหมือนจะเปิดเผยถ้ามันไม่ได้เป็นสมมติฐานเป็นบันทึกทางประวัติศาสตร์ได้รับการพิสูจน์อย่างถูกกล่าวหาว่า ช่างเป็นภาพยนตร์ที่น่าหลงใหลที่เรื่องนี้อาจได้รับมันสํารวจเหตุผลที่อยู่เบื้องหลังความพยายามของ Beuys ในตํานานอดีตของเขาเอง แต่วีเอลก็ทิ้งเราไว้กับเสียงของผู้สัมภาษณ์ที่ถามถึงการตีความเหตุการณ์ของเธอ
ในแง่ของการยั่วยุ “Beuys” สามารถกระตุ้นให้ฉันอ่านหนังสือในเรื่องของมันเป็นทางเลือกที่ดีในการนั่งผ่านการยิงพลาดหลบเลี่ยงนี้อีกครั้ง ฉันเชื่อว่าเสียงของ Beuys เป็นสิ่งที่มีค่าที่จะฟื้นคืนชีพในวาทกรรมทางสังคมและการเมืองสมัยใหม่ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่ยานพาหนะที่เพียงพอสําหรับมัน มีเพียงงานศิลปะการแสดงของเขาในปี 1974 เท่านั้นที่ “ฉันชอบอเมริกาและอเมริกาชอบฉัน” ได้รับความอนุเคราะห์จากการวิเคราะห์อย่างตรงไปตรงมาจาก Tisdall Beuys บินไปอเมริกาและขังตัวเองไว้ในห้องที่มีโคโยตี้เป็นเวลาสามวันไม่เคยเหยียบเท้าบนดินของสหรัฐอเมริกาก่อนที่จะบินกลับบ้านถูกขนส่งไปยังสนามบินโดยรถพยาบาลในขณะที่ปกคลุมด้วยความรู้สึก ทิสดอลบอกว่าโคโยตี้มีไว้เพื่อรวบรวมความชั่วร้ายที่ “ผู้ตั้งถิ่นฐานสีขาวประกอบกับชาวอเมริกันพื้นเมือง” และฉันจะใช้คําพูดของเธอสําหรับมัน สําหรับตัวฉันเองฉันไม่สามารถช่วยเห็นอกเห็นใจโคโยตี้เพราะมันฉีกปากของความรู้สึกจากเครื่องแต่งกายของ Beuys มุ่งมั่นที่จะเปิดเผยมนุษย์ที่ถูกปกคลุมอยู่ภายในสิ่งประดิษฐ์
สารคดี
